Women in Music Canada Honours<\/a>. Cette premi\u00e8re \u00e9dition du programme c\u00e9l\u00e8bre et soutient les innovatrices et les cr\u00e9atrices canadiennes qui ont connu un succ\u00e8s remarquable dans leur domaine.<\/p>\n\u00ab Loreena est une \u00e9nigme musicale et ses chansons sont aussi intemporelles qu\u2019elles sont actuelles, traditionnelles et originales. Elle est une conteuse capable de traverser les \u00e9poques, les cultures et de transcender les fronti\u00e8res \u00bb, d\u00e9clare Stan Meissner, pr\u00e9sident du Conseil du PACC. \u00ab Loreena a connu un succ\u00e8s mondial \u00e0 ses conditions \u00e0 elle et elle est demeur\u00e9e in\u00e9branlable en tant qu\u2019artiste ind\u00e9pendante, ce qui est \u00e0 la fois admirable et digne de reconnaissance. \u00bb<\/p>\n
\u00ab Je suis profond\u00e9ment honor\u00e9e de recevoir cette reconnaissance \u00bb, a d\u00e9clar\u00e9 Loreena. \u00ab Depuis 25\u00a0ans, cette organisation fait preuve d\u2019un profond d\u00e9vouement dans le but de c\u00e9l\u00e9brer et promouvoir les auteur\u00b7e\u00b7s-compositeur\u00b7rice\u00b7s canadien\u00b7e\u00b7s et le riche h\u00e9ritage musical de ce pays. Leur travail nous a tous enrichis. Je suis vraiment privil\u00e9gi\u00e9e de voir mon nom s\u2019ajouter \u00e0 cette illustre liste d\u2019auteur\u00b7e\u00b7s-compositeur\u00b7rice\u00b7s canadien\u00b7e\u00b7s.<\/p>\n
Loreena McKennitt a d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 de Winnipeg \u00e0 Stratford, ON, en 1981 et a commenc\u00e9 sa carri\u00e8re en tant qu\u2019actrice, chanteuse et compositrice pour le Festival de Stratford, apparaissant dans The Tempest<\/em> (1982) et The<\/em> Two Gentlemen of Verona<\/em> (1984). Apr\u00e8s avoir appris \u00e0 jouer de la harpe troubadour, elle s\u2019est lanc\u00e9e, en 1985, dans une carri\u00e8re musicale solo, fondant son label Quinlan Road et finan\u00e7ant son premier enregistrement, Elemental<\/em>, inspir\u00e9 de l\u2019Irlande, en \u00e9tant musicienne de rue \u00e0 Toronto.<\/p>\nMcKennitt a d\u00e9cid\u00e9 tr\u00e8s t\u00f4t de concentrer son \u00e9criture sur sa passion, la musique celtique, plut\u00f4t que sur l\u2019\u00e9criture de chansons autobiographiques. Les chansons originales de McKennitt et ses arrangements musicaux habiles de classiques de la po\u00e9sie anglaise et irlandaise comme Lady of Shalott<\/em> de Tennyson et Stolen Child<\/em> de W. B. Yeats, rel\u00e8vent \u00e0 la fois de la musique du monde, du folk roots et de la vague celtique, avec une finesse classique.<\/p>\nApr\u00e8s avoir conclu une entente de distribution avec Warner Music Canada, elle a remport\u00e9 son premier prix JUNO en 1992 pour l\u2019album multiplatine The Visit<\/em>, et en 1995 elle a remport\u00e9 son deuxi\u00e8me JUNO dans la cat\u00e9gorie Meilleur album roots pour The Mask and Mirror<\/em>, qui explore les liens entre les musiques celtes, espagnoles et arabes. Elle a r\u00e9colt\u00e9 un total de 11\u00a0nominations aux JUNO, dont trois pour Meilleure chanteuse ainsi que celle de l\u2019Artiste de l\u2019ann\u00e9e en 2007.<\/p>\nElle encha\u00eenera avec The Book of Secrets<\/em> et son simple The Mummers\u2019 Dance<\/em>, finaliste aux JUNOs, dont le refrain est emprunt\u00e9 \u00e0 une chanson traditionnelle de l\u2019Oxfordshire. L\u2019album est devenu son plus performant sur les palmar\u00e8s en se rendant en troisi\u00e8me position de Billboard et s\u2019\u00e9coulant \u00e0 plus de quatre millions d\u2019exemplaires dans le monde, dont plus de deux millions aux \u00c9tats-Unis. Son succ\u00e8s The Mummers\u2019s Dance<\/em> a remport\u00e9 un BMI Award et a \u00e9t\u00e9 sacr\u00e9 Classique de la SOCAN.<\/p>\nL\u2019album proposa des fusions imaginatives typiques de McKennitt en tant que polyinstrumentiste, combinant claviers, harpe et guitares acoustiques et \u00e9lectriques avec des instruments de musique du monde (bodhran<\/em>, bouzouki, kanoun<\/em>, oud<\/em>, tabla, etc.) et des instruments de musique ancienne (vielle \u00e0 roue, viole de gambe, chalemie). Ses albums suivants, An Ancient Muse<\/em> et Troubadours on the Rhine<\/em>, ont tous deux \u00e9t\u00e9 finalistes aux Grammy Awards.<\/p>\nMcKennitt a vendu plus de 14\u00a0millions de disques dans le monde entier. Disponibles dans plus de 40\u00a0pays, ses albums ont \u00e9t\u00e9 salu\u00e9s par la critique internationale et ont \u00e9t\u00e9 certifi\u00e9s Or, Platine et multi-Platine dans 15\u00a0pays sur quatre continents, dont le Canada, les \u00c9tats-Unis, l\u2019Australie, la Nouvelle-Z\u00e9lande, le Br\u00e9sil, la France, l\u2019Espagne, l\u2019Italie, la Turquie et la Gr\u00e8ce.<\/p>\n
Elle a \u00e9galement compos\u00e9 de la musique pour plusieurs films. Ses premi\u00e8res compositions \u00e0 l\u2019image incluent la s\u00e9rie Women and Spirituality<\/em> de l\u2019Office national du film (1989-1993) et L\u00e9olo<\/em> (1992) de Jean-Claude Lauzon. McKennitt a contribu\u00e9 \u00e0 la fois \u00e0 la musique et \u00e0 la narration des films Disney The Santa Clause<\/em> (1994) et Tinker Bell <\/em>(2008).<\/p>\nEn 2021, Loreena McKennitt a marqu\u00e9 le 30e\u00a0anniversaire de son album The Visit<\/em> avec le lancement d\u2019un coffret Definitive Edition incluant des documents d\u2019archives. Elle a r\u00e9cemment termin\u00e9 sa tourn\u00e9e Under a Winter\u2019s Moon<\/em> et a sorti un nouvel album du m\u00eame titre qui comprend des chants de No\u00ebl et des lectures par l\u2019acteur autochtone Tom Jackson, l\u2019acteur laur\u00e9at du prix Gemini Cedric Smith et l\u2019artiste et fl\u00fbtiste Ojibway Jeffrey \u201cRed\u201d George.<\/p>\nApr\u00e8s son intronisation \u00e0 Toronto, une exposition permanente sera consacr\u00e9e \u00e0 Loreena au Panth\u00e9on des auteurs et compositeurs canadiens au Centre national de musique \u00e0 Calgary. Cette ann\u00e9e marquera le 25e<\/sup>\u00a0anniversaire du Panth\u00e9on et de sa mission de c\u00e9l\u00e9brer les plus grands auteurs et compositeurs du Canada.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Auteure-compositrice-interpr\u00e8te acclam\u00e9e sera honor\u00e9e dans le cadre de la toute premi\u00e8re \u00e9dition des Women in Music Canada Honours<\/p>\n","protected":false},"author":0,"featured_media":166185,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1300],"tags":[1483,1341,1463],"class_list":["post-166182","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-prix-et-reconnaissances","tag-createur-de-musique","tag-gala","tag-pacc"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/166182","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=166182"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/166182\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/166185"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=166182"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=166182"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=166182"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}