Galerie de photos ci-dessous<\/p>\n
Le International Indigenous Music Summit\u00a0: Generations Strong<\/em> a fourni des vitrines musicales puissantes et des conf\u00e9rences hautement \u00e9ducatives tout au long de sa plus r\u00e9cente \u00e9dition qui avait lieu du 31\u00a0mai au 4\u00a0juin 2023, principalement dans la nouvelle salle TD Music Hall du Massey Hall, dans le centre-ville de Toronto.<\/p>\n Le Gala d\u2019ouverture<\/em><\/strong>, pr\u00e9sent\u00e9 le 31\u00a0mai a donn\u00e9 le ton en beaut\u00e9 au reste des activit\u00e9s. Goombine, de la nation Yuin en Australie, a chant\u00e9 d\u2019une voix per\u00e7ante, accompagn\u00e9 seulement de deux b\u00e2tons dont il jouait pour le rythme et il a partag\u00e9 quelques-uns des chants ancestraux transmis de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration depuis des milliers d\u2019ann\u00e9es. Sebastian Gaskin a men\u00e9 son trio soul\/R&B dans une prestation qui a mis en valeur sa voix tour \u00e0 tour douce et puissante et sa guitare \u00e9lectrique incendiaire. Elisapie et son groupe ont pr\u00e9sent\u00e9 en avant-premi\u00e8re des reprises chant\u00e9es en inuktitut de chansons qui ont cr\u00e9\u00e9 un \u00ab espace s\u00fbr \u00bb pour elle durant sa jeunesse et qui figureront sur son prochain album, notamment \u00ab Heart of Glass \u00bb de Blondie et \u00ab Time After Time \u00bb de Cyndi Lauper. Maimouna Youssef (alias Mumu Fresh) et son groupe ont propos\u00e9 des r\u00e9v\u00e9lations intenses \u00e0 propos de sa vie en tant que femme noire et chacta au Mississippi.<\/p>\n Le jeudi 1er\u00a0juin avait lieu la conf\u00e9rence d\u2019ouverture, Generations Strong<\/em><\/strong>, et Alfredo Caxaj a parl\u00e9 de l\u2019\u00e9migration du Guatemala vers le Canada et de la fausse id\u00e9e selon laquelle il n\u2019y aurait plus d\u2019oppression des peuples autochtones au Canada. Par l\u2019interm\u00e9diaire d\u2019une interpr\u00e8te, Sara Curruchich a d\u00e9clar\u00e9\u00a0: \u00ab L\u2019impact de la colonisation p\u00e8se lourd sur nos \u00e9paules \u00bb, ajoutant que la musique a le pouvoir de mobiliser les gens et que les chants de r\u00e9sistance peuvent \u00eatre essentiels \u00e0 la survie et \u00e0 la gu\u00e9rison.<\/p>\n Le m\u00eame jour \u00e9tait pr\u00e9sent\u00e9 un atelier intitul\u00e9 Taking it to the Street: You made a beautiful record .\u00a0.\u00a0. now what?<\/em><\/strong> La premi\u00e8re chose \u00e0 faire, a d\u00e9clar\u00e9 Roslayn Dennett, directrice g\u00e9n\u00e9rale de Folk Music Ontario, est de \u00ab de prendre une grande respiration, parce que la planification ne fait que commencer. \u00bb Mme\u00a0Dennett a re\u00e7u l\u2019appui de Matt Maw, directeur et gestionnaire principal des artistes de la maison de disques Red Music Rising, d\u00e9tenue et exploit\u00e9e par des Autochtones. \u00ab Demandez-vous ce que vous souhaitez accomplir et \u00e0 quoi ressemble le succ\u00e8s pour vous, et travaillez en fonction de \u00e7a \u00bb, a-t-il expliqu\u00e9. Jorge Requena Ramos, directeur g\u00e9n\u00e9ral du West End Cultural Centre, \u00e0 Winnipeg, a d\u00e9clar\u00e9\u00a0: \u00ab Apprenez \u00e0 conna\u00eetre votre public et son comportement. Commencez par b\u00e2tir votre auditoire. \u00bb Andr\u00e9s Mendoza, vice-pr\u00e9sident de la CARAS, a pour sa part affirm\u00e9 que \u00ab c\u2019est bon de prendre un peu de recul. Entourez-vous de gens en qui vous avez confiance et qui ont une oreille que vous respectez. \u00bb Tao-Ming Lau, fondatrice et agente de la Blue Crane Booking Agency, a mis l\u2019accent sur l\u2019importance de la prestation en direct lors du lancement d\u2019un album dans sa ville d\u2019origine\u00a0: \u00ab Quel genre de spectacle est-ce que \u00e7a va \u00eatre? Qui sont les gens que vous voulez voir dans la salle? Dans quelle salle allez-vous jouer? Combien co\u00fbtera le billet d\u2019admission? \u00bb<\/p>\n Le 2 juin, la mod\u00e9ratrice Ange Loft, mieux connue comme membre du groupe Yamantaka Sonic Titan, accueillait Susan Aglukark, Clayson Benally et l’ancienne Louis Lahache, une ancienne d\u2019Anishnaabek, dans le cadre du panel Art as an Act of Survival<\/em><\/strong>. Mme Loft a parl\u00e9 de la \u00ab protection de notre esprit dans l\u2019industrie de la musique \u00bb et de la fa\u00e7on dont l\u2019art n\u2019est pas seulement un acte de survie, mais aussi de r\u00e9sistance et d\u2019autod\u00e9termination. Mme Aglukark a expliqu\u00e9 que ses d\u00e9buts en tant qu\u2019auteure-compositrice-interpr\u00e8te ont exig\u00e9 d\u2019elle beaucoup de vuln\u00e9rabilit\u00e9 et de courage, et que le but ultime de son art \u00e9tait la gu\u00e9rison, et non le succ\u00e8s. Clayson Benally, de Black Mesa, en Arizona, a d\u00e9clar\u00e9 que \u00ab l\u2019art, c\u2019est la vie, l\u2019art, c\u2019est l\u2019identit\u00e9 \u00bb. Benally a racont\u00e9 comment la relocalisation forc\u00e9e de sa famille \u00e0 cause des mines de l\u2019a amen\u00e9 \u00e0 consid\u00e9rer la musique comme une part importante de son identit\u00e9 \u2013 d\u2019abord par le biais du punk rock, \u00ab \u00e0 cause de la col\u00e8re et de la v\u00e9rit\u00e9 \u00bb qui s\u2019en d\u00e9gagent. Lahache a d\u00e9clar\u00e9 que m\u00eame en tant qu\u2019a\u00een\u00e9e, elle \u00e9tait \u00ab en deuxi\u00e8me ann\u00e9e \u00bb lorsqu\u2019il s\u2019agissait de r\u00e9apprendre la langue et la culture qui lui avaient \u00e9t\u00e9 enlev\u00e9es lorsqu\u2019elle \u00e9tait jeune fille, parce que sa famille avait d\u00fb les abandonner pour \u00e9viter qu\u2019elle ne soit emmen\u00e9e dans un pensionnat indien comme l\u2019a \u00e9t\u00e9 son fr\u00e8re. \u00c0 propos des chants c\u00e9r\u00e9monials qui ont \u00e9t\u00e9 interdits par le gouvernement, elle a d\u00e9clar\u00e9 : \u00ab Nous n\u2019allons pas les laisser nous emp\u00eacher de continuer \u00e0 chanter \u00bb.<\/p>\n Vendredi \u00e9galement, l\u2019atelier Forging Change \u2013 Mainstream Cultural Competencies<\/em><\/strong>, qui s\u2019est tenu au Native Canadian Centre de Toronto, a examin\u00e9 les barri\u00e8res syst\u00e9miques, le racisme et les structures coloniales qui continuent d\u2019emp\u00eacher la pleine participation de la communaut\u00e9 musicale autochtone \u00e0 l\u2019industrie de la musique grand public. Alan Greyeyes, Denise Bolduc, Cynthia Lickers-Sage et Marek Tyler ont examin\u00e9 certaines des fa\u00e7ons dont les alli\u00e9s peuvent devenir des co-conspirateurs, et comment cela doit se traduire par des actions concr\u00e8tes dans l\u2019industrie en ce qui concerne les protocoles, le langage contractuel, les avenants culturels, et bien d\u2019autres choses.<\/p>\n Le vendredi soir, les Official Showcases\u00a0: TD Music Hall<\/em><\/strong> mettaient en vedette des prestations Lacey Hill, du Beatrice Deer Band, de Curtis Clearsky and the Constellationz, de Phyllis Sinclair et de l\u2019animatrice Shaneen Robinson\u2009; tandis que le showcase du samedi mettait en vedette NIMKII and the NINIIS, Tia Wood, Sechile Sedare, et Miesha and the Spanks.<\/p>\n Le dimanche\u00a04\u00a0juin avait lieu un panel intitul\u00e9 Sustaining Climate Activism and Resilience<\/em><\/strong>, durant lequel Leela Gilday, Neil Morris (DRMNGNOW), Hinurewa te Hau, et Aaron Prosper\u00a0ont discut\u00e9 des fa\u00e7ons dont les artistes autochtones \u2013 qui continuent de sensibiliser la population aux effets d\u00e9vastateurs et aux menaces croissantes du changement climatique \u2013 peuvent soutenir la croissance des espaces artistiques autochtones et entreprendre au mieux le travail visant \u00e0 tracer une voie vers un avenir plus durable.<\/p>\n Toujours le dimanche, l\u2019atelier Production & Songwriting<\/em><\/strong> \u00e9tait pr\u00e9sent\u00e9 dans les bureaux de Universal Music Canada, partenaire de l\u2019\u00e9v\u00e9nement, et il a permis \u00e0 Raven Kanatakta, Hill Kourkoutis, Sebastien Gaskin et Derek Hoffman d\u2019offrir des conseils pratiques sur les outils du m\u00e9tier. Leur objectif \u00e9tait d\u2019aider leurs coll\u00e8gues musiciens autochtones \u00e0 perfectionner leur art, \u00e0 cr\u00e9er des contacts, \u00e0 s\u2019y retrouver dans les frais et le droit d\u2019auteur, \u00e0 se b\u00e2tir une bo\u00eete \u00e0 outils et \u00e0 trouver du soutien dans la communaut\u00e9. Le sommet a \u00e9tait commandit\u00e9 en partie par la SOCAN et la Fondation SOCAN.<\/p>\n\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Musique puissante, conf\u00e9rences hautement \u00e9ducatives<\/p>\n","protected":false},"author":0,"featured_media":127450,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1218],"tags":[1339,1461],"class_list":["post-165951","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-nouvelles-et-evenements-de-lindustrie","tag-festival-de-musique","tag-fondation-socan"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/165951","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=165951"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/165951\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/127450"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=165951"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=165951"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=165951"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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\nL\u2019\u00e9v\u00e9nement s\u2019est achev\u00e9 par la r\u00e9ception de cl\u00f4ture Ishkode Records & Friends<\/strong><\/em>, anim\u00e9e par le v\u00e9t\u00e9ran animateur de radio Dave McLeod et mettant en vedette des prestations remarquables d\u2019Amanda Rheaume, cofondatrice d\u2019Ishkode, d\u2019Aysanabee, de Digging Roots (duo compos\u00e9 de Raven Kanatakta et de ShoShona Kish, cofondatrice d\u2019Ishkode), d\u2019OMBIIGIZI, et de Sebastian Gaskin.<\/p>\n