{"id":162919,"date":"2024-11-19T15:35:34","date_gmt":"2024-11-19T15:35:34","guid":{"rendered":"https:\/\/socancom100stg.wpenginepowered.com\/zosha-di-castri-une-remarquable-diversite-de-talents\/"},"modified":"2025-10-25T22:42:27","modified_gmt":"2025-10-25T22:42:27","slug":"zosha-di-castri-une-remarquable-diversite-de-talents","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/zosha-di-castri-une-remarquable-diversite-de-talents\/","title":{"rendered":"Zosha Di Castri, une remarquable diversit\u00e9 de talents"},"content":{"rendered":"

Quand Zosha Di Castri composait sa pi\u00e8ce Touch: Trace<\/em><\/a> pour le chef d\u2019orchestre et percussionniste Steve Schick et l\u2019International Contemporary Ensemble de New York, elle pensait non seulement au piano, au violoncelle, \u00e0 la clarinette et aux percussions de l\u2019ensemble en tant qu\u2019instruments, mais aussi au corps et aux mouvements de Schick lorsqu\u2019il interpr\u00e8te.<\/p>\n

\u00ab\u00a0J\u2019ai compos\u00e9 \u00e7a pour un percussionniste qui est chef d\u2019orchestre en m\u00eame temps, car Steve est aussi un chef d\u2019orchestre extraordinaire, bref, le geste est tr\u00e8s important dans ce morceau\u00a0\u00bb, explique-t-elle. \u00ab\u00a0Cette \u0153uvre est n\u00e9e du d\u00e9sir de travailler avec lui, de voir comment il bouge et interagit avec les gens lorsqu\u2019il dirige, et d\u2019avoir des conversations avec lui sur le concept, l\u2019id\u00e9e du toucher et des points de contact et de connexion avec l\u2019instrument, ou entre les musiciens, ou entre ce qui se passe sur sc\u00e8ne et le public. Cela m\u2019a vraiment inspir\u00e9.\u00a0\u00bb<\/p>\n

\"Zosha<\/a>

S\u00e9lectionnez l’image pour acc\u00e9der la vid\u00e9o YouTube de la composition de Zosha Di Castri intitul\u00e9e Pentimento<\/em><\/p><\/div>\n

La compositrice et pianiste originaire de l\u2019Alberta et bas\u00e9e \u00e0 New York a une \u0153uvre impressionnante par son ampleur, sa brillance et sa diversit\u00e9. Di Castri a compos\u00e9 pour de grands orchestres, des quatuors \u00e0 cordes et des solistes vocaux et instrumentaux, en plus d\u2019int\u00e9grer des \u00e9l\u00e9ments \u00e9lectroniques, la vid\u00e9o, la danse et la sculpture \u00e0 sa musique, et elle a m\u00eame cr\u00e9\u00e9 The Dream Feed<\/em><\/a>, une s\u00e9rie de balados et de performances sur les musiciens et la maternit\u00e9. S\u2019il y a un fil d\u2019Ariane qui relie ses projets tr\u00e8s diversifi\u00e9s, c\u2019est sans doute l\u2019accent mis sur les caract\u00e9ristiques particuli\u00e8res des interpr\u00e8tes et des instruments.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Conceptuellement, \u00e7a varie d\u2019un projet \u00e0 l\u2019autre, mais d\u2019un point de vue musical, je suis int\u00e9ress\u00e9e par l\u2019exploration des diff\u00e9rentes textures, des timbres ou de la qualit\u00e9 sonore des instruments avec lesquels je travaille. \u00c7a me motive d\u2019apprendre \u00e0 conna\u00eetre la personne pour qui je compose et les qualit\u00e9s particuli\u00e8res de son jeu. Quand j\u2019ai \u00e9crit pour la chanteuse Barbara Hannigan dans le cadre de notre projet In the Half-Light<\/em><\/a>, je connaissais la qualit\u00e9 particuli\u00e8re de sa voix et on a discut\u00e9 du texte. Cette pi\u00e8ce a \u00e9t\u00e9 con\u00e7ue en fonction de ce qu\u2019elle est capable de faire avec sa voix, et j\u2019aime tenir compte de \u00e7a. Elle pourrait bien entendu \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9e par d\u2019autres, mais je pense qu\u2019au stade de la cr\u00e9ation, c\u2019est pratique une personne en particulier en t\u00eate\u00a0\u00bb, explique la compositrice.<\/p>\n

Zosha Di Castri a jou\u00e9 du piano d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge, puis de la fl\u00fbte, du hautbois et de la batterie dans un groupe de jazz. \u00ab\u00a0J\u2019ai toujours aim\u00e9 improviser au piano, c\u2019\u00e9tait un exutoire pour moi\u00a0\u00bb, se souvient-elle. \u00ab\u00a0Ma m\u00e8re avait entendu parler d\u2019un programme pour jeunes compositeurs de l\u2019Orchestre symphonique d\u2019Edmonton, et elle m\u2019a encourag\u00e9e \u00e0 le suivre, si bien que j\u2019ai pris mes premi\u00e8res le\u00e7ons de composition d\u00e8s le secondaire. C\u2019est ce qui m\u2019a donn\u00e9 le d\u00e9clic. C\u2019\u00e9tait tellement excitant d\u2019entendre ma musique prendre vie\u00a0\u00bb.<\/p>\n

Aujourd\u2019hui professeure associ\u00e9e de musique \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 Columbia, elle a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9e aux JUNO pour la pi\u00e8ce titre de son premier album Tachitipo<\/em><\/a> (2019) et elle a re\u00e7u plusieurs prix prestigieux, dont une bourse Guggenheim. Elle travaille actuellement \u00e0 une collaboration avec Totem Contemporain<\/a> de Montr\u00e9al pour un concert avec Ensemble Paramirabo<\/a> qui mettra en vedette des instruments \u00e9lectroniques et la Babel Table, un instrument invent\u00e9 par Jean-Fran\u00e7ois Laporte de Totem, qui pousse de l\u2019air comprim\u00e9 \u00e0 travers des bols, des tuyaux et des membranes. \u00ab\u00a0C\u2019est une nouvelle exp\u00e9rience pour moi et je suis tr\u00e8s enthousiaste\u00a0\u00bb, se r\u00e9jouit-elle.<\/p>\n

Il n\u2019est pas surprenant que son processus de composition fasse appel \u00e0 de nombreuses m\u00e9thodes. \u00ab\u00a0J\u2019entends des id\u00e9es dans ma t\u00eate et parfois je vais les travailler au piano\u00a0\u00bb, explique-t-elle. \u00ab\u00a0Je me sers souvent de l\u2019ordinateur pour cr\u00e9er des maquettes de mes id\u00e9es, et, de temps en temps, je vais enregistrer un m\u00e9mo vocal si je suis en train de me rendre au travail ou d\u2019aller chercher mes enfants. Je fais aussi beaucoup de croquis et je mets des mots sur papier pour essayer de clarifier ce que je veux.\u00a0\u00bb<\/p>\n

En 2019, alors qu\u2019elle \u00e9tait boursi\u00e8re de l\u2019Institute for Ideas and Imagination (\u00e0 Paris), elle a re\u00e7u une commission pour la premi\u00e8re soir\u00e9e de la s\u00e9rie de concerts BBC Proms qui a \u00e9t\u00e9 interpr\u00e9t\u00e9e par l\u2019orchestre symphonique et le ch\u0153ur de la BBC au Royal Albert Hall de Londres. C\u2019\u00e9tait l\u2019anniversaire du premier alunissage et le th\u00e8me \u00e9tait, bien entendu, la lune.<\/p>\n

\"Zosha<\/a>

S\u00e9lectionnez l’image pour acc\u00e9der la vid\u00e9o YouTube de la composition de Zosha Di Castri intitul\u00e9e Time-Time-Time<\/em><\/p><\/div>\n

\u00ab\u00a0Je n\u2019ai pas eu de gros \u201cflash\u201d d\u2019inspiration et je me suis tourn\u00e9e vers des chercheurs et des artistes et je leur ai demand\u00e9 de m\u2019envoyer tout ce qui pouvait m\u2019inspirer au sujet de la lune\u00a0\u00bb, confie-t-elle \u00e0 propos du processus de cr\u00e9ation de Long Is the Journey, Short Is the Memory<\/em><\/a> (Le voyage est long, la m\u00e9moire est courte). \u00ab\u00a0J\u2019ai rassembl\u00e9 des textes de diff\u00e9rentes p\u00e9riodes et cultures \u2013 un fragment de Sappho, un po\u00e8me de Giacomo Leopardi \u2013 et un auteur de l\u2019Institut, Xiaolu Guo, a aussi offert sa contribution. C\u2019\u00e9tait g\u00e9nial d\u2019avoir cette intersectionnalit\u00e9 de textes. Une fois la structure en place, la composition a \u00e9t\u00e9 assez facile.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Que ce soit une \u0153uvre \u00e0 grand d\u00e9ploiement comme Long Is the Journey<\/em> ou Phonobellow<\/em> \u2013 un projet avec David Adamcyk qui compte notamment sur des percussionnistes qui improvisent sur une immense sculpture sonore \u2013, ou encore une exquise pi\u00e8ce pour piano solo comme The Untellable Hour of Quiet<\/em><\/a>, l\u2019\u0153uvre de Zosha di Castri est d\u2019une diversit\u00e9 et d\u2019une inventivit\u00e9 passionnantes, int\u00e9grant une panoplie d\u2019instruments et de collaborateurs, toujours avec l\u2019id\u00e9e de mouvement.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Je pense \u00e0 la gestuelle au sens musical et visuel du terme quand je compose\u00a0\u00bb, explique-t-elle. \u00ab\u00a0\u00c0 quoi \u00e7a ressemble de voir les interpr\u00e8tes jouer? Comment se d\u00e9placent-ils et quel impact est-ce que \u00e7a a sur notre \u00e9coute et notre regard? Des fois on commence par les images et apr\u00e8s on passe au son. Certains projets impliquent des \u00e9l\u00e9ments visuels, comme la sculpture ou une installation, des personnes qui se d\u00e9placent dans un espace et transforment un objet au fil du temps en interagissant avec. Je pense que ce sont les th\u00e8mes cl\u00e9s de mon travail\u00a0\u00bb.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Elle compose de la musique de concert avec les musiciens en t\u00eate<\/p>\n","protected":false},"author":0,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1220],"tags":[1255,1312,1483,1272],"class_list":["post-162919","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-entrevues","tag-canada","tag-compositeur-av","tag-createur-de-musique","tag-etats-unis"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/162919","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=162919"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/162919\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=162919"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=162919"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/uat.socan.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=162919"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}