M\u00eame s\u2019il fait g\u00e9n\u00e9ralement consensus que BadBadNotGood est un groupe jazz\/rap, il est beaucoup plus difficile \u00e0 cat\u00e9goriser qu\u2019il n\u2019y para\u00eet\u00a0: BBNG est un de ces rares groupes qui est r\u00e9ellement impossibles de cat\u00e9goriser ais\u00e9ment.<\/p>\n
En fait, de l\u2019aveu m\u00eame du bassiste du groupe torontois, Chester Hansen, les membres eux-m\u00eames ne savent pas exactement comment d\u00e9finir leurs propres cr\u00e9ations musicales. \u00ab\u00a0\u00c0 un certain moment, l\u2019\u00e9tiquette jazz\/rap \u00e9tait une bonne description de ce que nous faisons, mais maintenant nos influences sont tellement diff\u00e9rentes\u00a0\u00bb, explique-t-il. \u00ab\u00a0Nous avons toujours les m\u00eames influences qu\u2019\u00e0 cette \u00e9poque, mais nous avons ajout\u00e9 une tonne de trucs qui nous avons d\u00e9couverts depuis.\u00a0\u00bb<\/p>\n
Cela saute aux oreilles sur l\u2019album\u00a0IV<\/a><\/em> paru en 2016, leur premier album o\u00f9 leur collaborateur de longue date, le saxophoniste et multi-instrumentiste Leland Whitty, figure comme membre officiel et \u00e0 plein temps du groupe. M\u00eame si Whitty a fr\u00e9quemment enregistr\u00e9 et tourn\u00e9 avec le groupe avant la cr\u00e9ation de IV, BBNG \u00e9tait jusqu\u2019alors un trio compos\u00e9 de Hansen, du clavi\u00e9riste Matthew Tavares et du batteur Alexander Sowinski.<\/p>\n \u00ab\u00a0\u00c7a fait des ann\u00e9es que nous jouons avec Leland, et toutes les fois que nous pouvions l\u2019inviter dans un de nos spectacles, que ce soit \u00e0 Montr\u00e9al, Ottawa, ou ailleurs, nous l\u2019invitions\u00a0\u00bb, raconte Hansen. \u00ab\u00a0Mais depuis les 18 derniers mois, il est toujours l\u00e0.\u00a0\u00bb<\/p>\n Les membres du groupe, incluant Whitty, se sont rencontr\u00e9s alors qu\u2019ils \u00e9tudiaient le jazz au Humber College et ont d\u00e9cid\u00e9 de former un groupe en 2010. Leur premier spectacle consistait en un \u00ab\u00a0mash up\u00a0\u00bb de pi\u00e8ces rap interpr\u00e9t\u00e9es \u00e0 la sauce jazz pour une prestation devant jury de Sowinski. Les membres de ce jury nomm\u00e9s par le coll\u00e8ge ont imm\u00e9diatement d\u00e9clar\u00e9 que cette prestation n\u2019avait aucune valeur musicale.<\/p>\n \u00c0 la lumi\u00e8re du succ\u00e8s d\u2019estime et du succ\u00e8s populaire du groupe depuis, ce jugement est, dans le meilleur des cas, particuli\u00e8rement myope et, dans le pire des cas, compl\u00e8tement erron\u00e9.<\/p>\n BBNG a connu \u00e9norm\u00e9ment de succ\u00e8s depuis ses d\u00e9buts, tant sur sc\u00e8ne qu\u2019en studio, et ils ont collabor\u00e9 avec de nombreux artistes, dont notamment Ghostface Killah sur l\u2019album Sour Soul<\/a><\/em> paru en 2015. Sur IV<\/em>, lanc\u00e9 en juillet 2016, la liste des collaborateurs inclut Sam Herring de Future Islands, le saxophoniste Colin Stetson, l\u2019artiste hip-hop Mick Jenkins, le finaliste \u00e0 la courte liste du prix Polaris, Kaytranada<\/a>, ainsi que l\u2019auteure-compositrice Charlotte Day Wilson<\/a>.<\/p>\n Les collaborations, tant au sein m\u00eame du groupe qu\u2019avec d\u2019autres artistes, ont eu un impact ind\u00e9niable sur le processus de cr\u00e9ation et d\u2019enregistrement de BBNG. \u00ab\u00a0Nous collaborons quotidiennement\u00a0\u00bb, explique Chester Hansen. \u00ab\u00a0On est un groupe de quatre musiciens, mais les id\u00e9es que nous avons ne sont pas n\u00e9cessairement les m\u00eames lorsque nous sommes deux ou trois. Chaque fois que vous ajoutez une personne, cela apporte une nouvelle dimension, un nouvel ensemble d\u2019opinions, et plus d\u2019id\u00e9es musicales, surtout lorsque ces collaborateurs sont eux-m\u00eames des artistes accomplis qui ont leur propre r\u00e9pertoire.\u00a0\u00bb<\/p>\n D\u2019abord encens\u00e9 pour ses reprises jazz de pi\u00e8ces hip-hop, BBNG \u00e9crit et enregistre d\u00e9sormais ses propres pi\u00e8ces.<\/p>\n \u00ab\u00a0On \u00e9crivait tr\u00e8s peu \u00e0 nos d\u00e9buts\u00a0\u00bb, poursuit Hansen. \u00ab\u00a0Les \u201ccovers\u201d \u00e9taient une fa\u00e7on amusante et rapide de commencer \u00e0 jouer ensemble, et lorsqu\u2019est venu le temps de cr\u00e9er notre propre musique, cela nous a servi. C\u2019est r\u00e9ellement une progression naturelle d\u2019\u00eatre des musiciens qui jouent ensemble. C\u2019\u00e9tait la prochaine \u00e9tape apr\u00e8s celle de monter sur sc\u00e8ne, retourner en studio ensemble et cr\u00e9er de la nouvelle musique tous les jours. Et chaque jour, nous en apprenons un peu plus sur notre fa\u00e7on de composer.\u00a0\u00bb<\/p>\n Leur processus de cr\u00e9ation et d\u2019enregistrement \u00e9tait et est toujours tr\u00e8s ouvert. \u00ab\u00a0Neuf fois sur dix, nous sommes tous dans la m\u00eame pi\u00e8ce, mais avec un instrument diff\u00e9rent \u00e0 chaque fois\u00a0\u00bb, explique le bassiste. \u00ab\u00a0C\u2019est comme \u00e7a qu\u2019on trouve nos id\u00e9es, mais \u00e7a n\u2019est jamais pareil d\u2019une fois \u00e0 l\u2019autre. Nous n\u2019avons pas de formule.\u00a0\u00bb<\/p>\n Avec Whitty \u00e0 bord comme membre \u00e0 part enti\u00e8re, BBNG a grandement \u00e9largi sa palette instrumentale. \u00ab\u00a0Il y a beaucoup d\u2019instruments \u2014 les vents et les cordes \u2014 dont les autres gars ne jouent pas, ce qui laissait une grande place aux arrangements\u00a0\u00bb, explique Leland Whitty au t\u00e9l\u00e9phone depuis l\u2019a\u00e9roport Pearson de Toronto alors que le groupe est sur le point de s\u2019envoler vers le Japon pour une prestation au Summer Sonic Festival d\u2019Osaka.<\/p>\n