Bien avant l\u2019av\u00e8nement des mash-ups, les rockeurs canadiens The Kings ont connu le succ\u00e8s en combinant deux chansons diff\u00e9rentes pour cr\u00e9er une pi\u00e8ce m\u00e9morable. Initialement, Elektra, leur label, a tent\u00e9 de lancer \u00ab\u00a0Switchin\u00a0\u00bb to Glide\u00a0\u00bb toute seule. Toutefois, le groupe avait toujours consid\u00e9r\u00e9 cette pi\u00e8ce comme un encha\u00eenement obligatoire apr\u00e8s la pi\u00e8ce \u00ab\u00a0This Beat Goes On\u00a0\u00bb, et ce n\u2019est qu\u2019apr\u00e8s que les radios aient re\u00e7u les deux chansons encha\u00een\u00e9es comme une seule pi\u00e8ce qu\u2019elle a connu un immense succ\u00e8s commercial, passant plus de 20 semaines sur les palmar\u00e8s Billboard. Le guitariste et cofondateur du groupe, John Picard \u2013 dont le nom de sc\u00e8ne \u00e9tait Mister Zero \u2013 s\u2019est rem\u00e9mor\u00e9 le bon vieux temps et nous explique pourquoi, selon lui, \u00eatre un \u00ab\u00a0one hit wonder\u00a0\u00bb est une source de fiert\u00e9.<\/p>\n
The Kings est sans aucun doute le seul groupe \u00e0 pouvoir affirmer \u00eatre originaire d\u2019Oakville et<\/em> de Vancouver. Comment vous \u00eates-vous rencontr\u00e9s? Comment vous partagiez-vous la cr\u00e9ation des pi\u00e8ces? Comment \u00e9tait la sc\u00e8ne musicale de l\u2019\u00e9poque? Comment vous sentez-vous, en tant qu\u2019auteur-compositeur, lorsque vous interpr\u00e9tez les chansons des autres? Vous dites que vous vous consid\u00e9riez comme un groupe \u00ab\u00a0prog\u00a0\u00bb, mais pour bien des gens, The Kings \u00e9tait un groupe New Wave. Qu\u2019en pensez-vous? D\u00e9j\u00e0, votre plus grand succ\u00e8s n\u2019est pas une pi\u00e8ce pop typique de 3 minutes 30. Comment est-ce arriv\u00e9?
\n<\/strong>Je suis parolier et j\u2019ai d\u2019abord fait la connaissance de Sonny (Keyes, le clavi\u00e9riste) \u00e0 Vancouver. C\u2019est un pianiste remarquable qui \u00e9crit des chansons comme le font Elton John et Bernie Taupin, le genre de chanson o\u00f9 les mots viennent en premier. Nous avons commenc\u00e9 \u00e0 collaborer et avons rapidement d\u00e9cid\u00e9 que nous avions besoin d\u2019un groupe. J\u2019ai pens\u00e9 \u00e0 David [Diamond, basse et voix] avec qui j\u2019allais au secondaire \u00e0 Oakville. Je savais qu\u2019il \u00e9tait dans un groupe hommage qui faisait la tourn\u00e9e des bars \u00e0 temps plein. Sonny et moi lui avons pr\u00e9sent\u00e9 un d\u00e9mo et nous avons d\u00e9couvert que Dave \u00e9tait comme Sonny, un parolier hors pair. Il est donc devenu notre chanteur et avec l\u2019arriv\u00e9e de Max [Styles, batterie], nous sommes devenus WhistleKing, nom que nous avons plus tard chang\u00e9 pour The Kings<\/a>.<\/p>\n
\n<\/strong>Nous mettions tous l\u2019\u00e9paule \u00e0 la roue. Soit on a des id\u00e9es ou on n\u2019en a pas. Impossible de faire semblant. Heureusement pour nous, tous les membres du groupe \u00e9taient cr\u00e9atifs. Sonny et moi \u00e9tions les principaux cr\u00e9ateurs, mais on donnait une chance \u00e0 toutes les id\u00e9es de tous les membres. Nous faisons suffisamment confiance aux autres membres du groupe pour \u00e7a.
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\n<\/strong>On se servait de \u00e7a pour jouer plus souvent, tu vois? On jouait du Cheap Trick, The Cars, des chansons d\u2019Elvis Costello. On a aussi compris que lorsque tu cr\u00e9es un personnage, que tu donnes un bon \u00ab\u00a0show\u00a0\u00bb, les propri\u00e9taires de bar aiment \u00e7a. Alors m\u00eame si \u00e0 la base on \u00e9tait un groupe \u00ab\u00a0prog\u00a0\u00bb un peu hippie, on \u00e9tait en mesure de donner des \u00ab\u00a0shows\u00a0\u00bb \u00e9nergiques de chansons originales. On n\u2019\u00e9tait pas un de ces groupes qui font des \u00ab\u00a0covers\u00a0\u00bb et qui poussent une de leurs chansons en plein milieu de leur \u00ab\u00a0set\u00a0\u00bb. On modifiait les chansons qu\u2019on interpr\u00e9tait \u00e0 notre sauce. Je n\u2019ai jamais appris comment jouer le solo de guitare de quelqu\u2019un d\u2019autre. Je m\u2019appropriais les chansons qu\u2019on jouait. Comme nous adaptions nos \u00ab\u00a0covers\u00a0\u00bb \u00e0 notre go\u00fbt, la transition entre ces chansons et les n\u00f4tres \u00e9tait impeccable.<\/p>\n
\n<\/strong>Le New Wave<\/a> n\u2019\u00e9tait qu\u2019une \u00e9tiquette de marketing, une mode passag\u00e8re. Un peu comme dans les ann\u00e9es\u00a090 o\u00f9 tous les gens d\u2019A&R se rendaient \u00e0 Seattle pour trouver un groupe portant des chemises carreaut\u00e9es. M\u00eame chose avec le New Wave, mais c\u2019\u00e9taient des cravates qu\u2019on portait. On a commenc\u00e9 par jouer du bon vieux rock n\u2019 roll, mais de fil en aiguille, on s\u2019est mis \u00e0 jouer des pi\u00e8ces plus \u00ab\u00a0prog rock\u00a0\u00bb, des pi\u00e8ces plus longues. Puis, \u00e0 un moment donn\u00e9, on s\u2019est dit \u00ab\u00a0peut-\u00eatre qu\u2019on devrait essayer de composer des hits\u00a0\u00bb.<\/p>\n
\n<\/strong>C\u2019est bien vrai? \u00ab\u00a0This Beat\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Switchin\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb n\u2019\u00e9taient pas des pi\u00e8ces compl\u00e8tes en soi et on a pens\u00e9 que ce serait chouette si on les joignait.<\/p>\n